El vivero abre sus puertas para cultivar la creatividad a partir de diversas propuestas teóricas y prácticas. Ámbito en el que también celebramos la magia del revelado con técnicas sustentables.

• Asistencia para la generación de proyectos.
• Procesos de revelado naturales en hojas de plantas.
• Análisis de autores, movimientos artísticos y géneros fotográficos.
• Experimentación con diversas técnicas, entre ellas se destaca el trabajo con procesos de revelados caseros.
• Fotocollage y otras técnicas de intervenciones fotográficas a pulso.

Se recomienda tener conocimientos previos de fotografía y del uso de cámaras. No excluyente.

Propuesta presencial o virtual Todas las clases son presenciales con cupos reducidos. Las mismas también se transmiten en vivo para quienes prefieran seguirlas a distancia.
Carga horaria: Una clase por semana de 2 hs.
Duración: 7 meses
Docente: Fede Ruiz Santesteban

Opciones de días y horarios 2024
- Lunes de 20.30 a 22.30 hs. (Comienza en marzo)
- Jueves de 18.15 a 20.15 hs. (Comienza en marzo)

Costo del taller
$ 1.950 por mes. Una cuota única de materiales de $1.200 (se puede pagar en dos veces). No cobramos matrícula. No cobramos matrícula.
Promociones
Pago en dos cuotas: $ 6.500
Pago en una cuota: $ 12.000

Propuesta destinada para jóvenes y adultos. No se requieren conocimientos previos. En caso que te interese la propuesta te recomendamos asegurar tu lugar con antelación. Reservamos cupos vía mail, la confirmación del mismo se realiza con el pago del primer mes del taller por adelantado.

Es imperante que la cámara pase a un segundo plano, la profundización en el estudio de la disciplina no significa avanzar exclusivamente hacia ser mejores operarios. Ésta debe ser ante todo un vehículo, no un fin en sí mismo.Profundizar también es alejarse, tomar distancia y ver a la fotografía en su relación con otros géneros artísticos contemporáneos, animarse a diluir las fronteras para que la expresión sea consecuencia de una práctica integral.

Objetivos

• Fomentar el desarrollo de procesos creativos, tanto colectivos como personales.
• Generar el apoyo práctico y teórico para que cada integrante pueda realizar un proyecto fotográfico particular.
• Experimentar con diversas técnicas vinculadas a la disciplina. Desde estrategias contemporáneas como el vínculo entre el videoarte y la fotografía, hasta experiencias clásicas reformuladas, como la experimentación con procesos de revelados caseros.
• Incentivar el desarrollo de un lenguaje propio dentro del campo fotográfico.
• Idear y crear nuestra propia acción para exponer el producto generado.

Propuesta de trabajo

El taller se propone como un ámbito en el que la fotografía oficia como vehículo para desarrollar procesos creativos. Partiendo de la observación crítica como estrategia se exponen diversos trabajos, búsquedas y reflexiones con el objetivo crear una plataforma de referencias, un soporte variado desde el cual que cada uno de los participantes toma a su agrado, asimila. Con el fin de la exploración práctica e intentando recobrar la poesía de la fotografía como objeto es que exploramos diversas estrategias caseras y accesibles de materialización de nuestras obras. Entre ella se destacan la fabricación y revelado de nuestro propio papel fotográfico utilizando procedimientos originales de Espacio Hiedra.

Se generan dinámicas con el fin potenciar el vínculo entre los participantes. Lograr una relación sinérgica que viabilice el desarrollo de trabajos colectivos y fortalezca las propuestas particulares. Entender el acto de la muestra del producto realizado como un hecho artístico en sí mismo, generando estrategias democráticas y alternativas a las vías tradicionales de exposición. Las propuestas de potencian con el área especializada en arte y fotografía de nuestra biblioteca, habilitada tanto al préstamo de los ejemplares como a la lectura en sala.